StampaQuotidiana ,
Ogni
anno
l
'
Istituto
del
Dramma
Popolare
di
San
Miniato
sceglie
un
testo
di
accento
cristiano
da
mettere
in
scena
,
tra
luglio
ed
agosto
,
nell
'
antica
piazza
della
cittadina
.
Quest
'
anno
la
scelta
è
caduta
sull
'
ultima
opera
di
T.S.
Eliot
,
Il
grande
statista
(
traduzione
piuttosto
libera
del
titolo
originale
,
The
Elder
Statesman
)
,
che
fu
recitata
per
la
prima
volta
l
'
estate
scorsa
al
Festival
di
Edimburgo
.
Lo
spettacolo
diretto
questa
sera
da
Luigi
Squarzina
nella
piazza
della
cittadina
toscana
può
dunque
essere
considerato
come
la
prima
continentale
dell
'
opera
di
Eliot
.
Il
grande
statista
è
la
rappresentazione
simbolica
della
fine
di
una
vita
.
Definizione
alquanto
approssimativa
,
soprattutto
se
si
pensa
alla
quantità
di
significati
che
si
possono
attribuire
alle
vicende
,
in
genere
solo
apparenti
,
svolte
da
Eliot
nelle
sue
pièces
teatrali
,
esemplificazione
drammatica
della
sua
poesia
.
Definizione
che
ha
,
qui
,
uno
scopo
puramente
didascalico
,
e
alla
quale
potremmo
aggiungere
,
precisando
,
che
tema
dell
'
opera
è
una
espiazione
,
una
redenzione
attraverso
il
tempo
,
motivo
fondamentale
in
Eliot
.
Il
vecchio
statista
è
Lord
Claverton
-
Ferry
.
Raggiunto
il
culmine
degli
onori
,
nella
politica
e
nell
'
economia
,
costretto
da
incerta
salute
a
ritirarsi
a
vita
privata
,
egli
fa
la
sua
apparizione
nel
primo
atto
con
in
mano
un
'
agenda
le
cui
pagine
sono
bianche
,
più
nessun
impegno
,
più
nessun
gesto
da
compiere
,
il
tempo
è
vuoto
.
Lord
Claverton
ha
accanto
una
figlia
,
amorosa
e
sensibile
,
e
il
fidanzato
di
costei
uomo
retto
e
onesto
.
Ma
queste
dolci
apparenze
della
vita
che
continua
,
vengono
ben
presto
respinte
ai
limiti
di
un
cerchio
d
'
ombra
.
Cala
infatti
sul
vecchio
uomo
l
'
ombra
del
passato
,
apportatrice
di
fantasmi
,
è
dapprima
un
suo
vecchio
compagno
di
Oxford
,
Fred
Culverwell
,
che
ora
si
presenta
sotto
il
nome
di
Federico
Gomez
.
Il
destino
di
costui
,
ragazzo
povero
e
assetato
di
successo
,
era
stato
modificato
dalla
vicinanza
del
giovane
che
sarebbe
poi
diventato
Lord
Claverton
.
Il
pernicioso
esempio
di
una
intelligente
e
ironica
dissolutezza
lo
aveva
condotto
sulla
via
di
compromessi
morali
.
Cosa
vuole
?
Apparentemente
,
soltanto
l
'
amicizia
dell
'
antico
compagno
di
studi
e
d
'
orgie
.
In
realtà
,
è
venuto
a
esigere
qualcosa
di
più
,
la
moneta
del
rimorso
che
saldi
i
vecchi
conti
.
La
stessa
amara
moneta
chiede
,
dolcemente
sorridendo
,
come
campita
in
aria
esterrefatta
,
antica
,
Maisie
Batterson
,
la
donna
che
Claverton
-
Ferry
aveva
illuso
in
giovinezza
e
poi
abbandonata
.
Essi
,
i
fantasmi
,
gli
porteranno
via
il
figlio
,
Michael
,
che
è
,
sì
,
ribelle
al
dispotismo
paterno
,
ma
che
è
anche
,
di
giovanili
difetti
e
vizi
paterni
,
una
tenera
reincarnazione
,
l
'
immagine
proiettata
in
uno
specchio
,
di
un
'
amata
e
odiata
giovinezza
.
Ora
,
rimasto
solo
,
accanto
alla
figlia
fedele
e
all
'
austero
fidanzato
di
lei
,
il
vecchio
uomo
potrà
finalmente
riaccettare
se
stesso
,
confessare
ad
alta
voce
le
proprie
colpe
segrete
,
e
avviarsi
,
sotto
lo
sguardo
dei
due
,
che
continueranno
la
vita
nell
'
amore
,
verso
la
«
tenebra
di
Dio
»
,
così
Eliot
stesso
chiama
la
morte
in
uno
dei
suoi
Quartetti
.
Tutto
ciò
avviene
,
(
secondo
e
terzo
atto
)
nel
giardino
di
una
clinica
o
,
meglio
,
di
una
casa
di
riposo
,
di
un
albergo
per
ricchi
estenuati
,
luogo
evidentemente
allegorico
.
Come
sempre
nei
drammi
di
Eliot
(
Assassinio
nella
Cattedrale
a
parte
)
il
linguaggio
è
quello
della
vita
quotidiana
,
i
modi
sono
quelli
convenzionali
ed
eleganti
della
buona
società
inglese
.
La
carica
simbolica
è
sotto
le
parole
,
rompe
qua
e
là
ad
opera
dei
personaggi
consapevoli
,
dei
veggenti
.
A
nostro
parere
il
fascino
di
quest
'
opera
,
specialmente
nel
terzo
atto
,
il
più
alto
e
compiuto
,
deriva
da
dati
tutti
moderni
di
cultura
,
non
ultimi
i
contributi
della
psicoanalisi
portati
a
livello
della
poesia
.
Anche
per
questo
la
traduzione
di
Desideria
Pasolini
,
pulita
e
prosastica
,
è
sembrata
insufficiente
anche
a
chi
-
e
sono
i
più
,
l
'
opera
è
nuova
-
non
conosce
il
testo
inglese
originale
.
Ciò
che
appare
veramente
notevole
,
invece
,
,
è
la
regia
di
Squarzina
.
Specialmente
nel
secondo
e
terzo
atto
,
egli
ha
saputo
sfruttare
l
'
incanto
naturale
e
architettonico
della
piazza
di
San
Miniato
.
In
questa
cornice
l
'
apparato
scenico
di
Luciano
Damiani
,
aveva
una
sua
suggestione
di
incubo
,
ma
un
incubo
bianco
,
leggero
,
nelle
sue
cadenze
geometriche
,
simili
a
rime
.
Ivo
Garrani
era
il
protagonista
e
ha
recitato
con
una
pensosa
interiorità
,
Gianrico
Tedeschi
,
plastico
,
efficiente
,
è
stato
un
po
'
troppo
realistico
nel
personaggio
dell
'
amico
tornato
sotto
le
apparenze
del
rimorso
.
Più
di
tutti
ci
è
piaciuta
Laura
Adani
,
che
sotto
la
guida
di
Squarzina
va
evidentemente
scoprendo
una
sua
nuova
,
assai
fine
,
personalità
.
Completavano
il
gruppo
degli
interpreti
Corrado
Pani
,
Franco
Graziosi
,
la
ben
caratterizzata
Giusy
Dandolo
e
una
giovane
allieva
dell
'
Accademia
,
Giovanna
Pellizzi
,
inevitabilmente
acerba
ma
certamente
sincera
.
Anfiteatro
gremito
e
molti
applausi
.